不是古惑仔

沒有失望，而且很有驚喜。那是我對台灣電影《艋舺》的觀後感。儘管這齣電影有濃厚台灣氣息，但故事很完整，很有野心，一方面充滿商業計算，一方面又滿載創作人的抱負和激情，鈕承澤的確拍出台灣電影少有的豐富娛樂性和明星吸引力。

鈕承澤童星出身，主演陳坤厚導演的《小畢的故事》和侯孝賢導演的《風櫃來的人》，長大後既是演員也是導演，曾導演《我在墾丁天氣晴》等偶像劇，我在《艋舺》的官方視頻網站看過他的訪談，發現他是一位很有熱誠的創作人，其中他談到要用民族大義來呼籲台灣人支持台灣片是沒有用的，最重要的是交出好作品，拍出令人喜歡的電影，人家才會支持和尊重你（我私底下超認同他說的話）鈕承澤卻說得出做得到，我寫此文時，他的《艋舺》在台灣的票房已經破了二億台幣，是近年難得一見的好成績，這也說明了好作品必會有好回報，觀眾的眼光真是雪亮的。

說回《艋舺》，驟眼看來，港澳觀眾會簡單地將此片歸類為台灣版的“古惑仔”，但其實此片的構想和野心都比古惑仔宏大，“艋舺”是台北古老的商業區，導演透過一幫少年加入幫會為切入點，層層深入“艋舺”地區黑幫的權力分佈，講述黑幫包娼庇賭的發財手段，更重要的是解說當地本省人和外省人的衝突，然後還可以穿插兄弟情、朋友義、父子對立、家族恩怨，連妓女的愛情生活和江湖人士的同性之愛都描寫得有聲有色。鈕承澤純熟地運用電影語言把複雜的故事拍得節奏明快，有打有笑有哭，而且做到劇情出人意表，首尾呼應，比起香港“古惑仔”系列那種草草收場，連自圓其說也未必做得到的故事，《艋舺》的確成熟很多，也流暢很多。

此片賣座當然也得力於男主角阮經天和趙又廷，這些偶像劇演員其實也把黑幫故事的仇殺氣息淡化了，導演拍“太子幫”的出場和結義也搞得熱鬧好笑，連常在《康熙來了》插科打諢的陳漢典也在此片有令人眼前一亮的演出。

我是在台灣看這電影的，因此看到當地的觀眾看得很投入，而且有一些細節是當地人才會明白和會心微笑的，但這些本土情懷並不影響電影的完整，我覺得能令當地人看得開懷是電影的應有之義，畢竟電影是在“艋舺”實地取景的，其首要任務自然是要引起當地人的共鳴。

(本文刊於SODA雜誌第十一期，下一期會寫冷門電影了)